Michael Fassbender: ο Ευρωπαίος ζεν πρεμιέ που κατέκτησε το Hollywood

Ένας από τους ηθοποιούς που πρωταγωνίστησαν το 2011 ήταν δίχως αμφιβολία ο Michael Fassbender. Τα τελευταία χρόνια είχε σταθερά ανοδική πορεία, συμμετέχοντας σε βραβευμένες ανεξάρτητες παραγωγές αλλά και σε blockbusters, την περσινή όμως χρονιά έγινε περιζήτητο όνομα πρώτου βεληνεκούς στο Hollywood.

Ο Fassbender γεννήθηκε στις 2 Απριλίου του 1977 στο Heidelberg της Γερμανίας από Γερμανό πατέρα και Ιρλανδή μητέρα. Όταν ήταν δύο ετών, η οικογένειά του μετακόμισε στο Killarney της Ιρλανδίας όπου και εγκαταστάθηκε μόνιμα. Στα 16 του ξεκίνησε την υποκριτική σε μια τοπική θεατρική ομάδα, για να μετακομίσει στο Λονδίνο και να εγγραφεί στη δραματική σχολή. Οι πρώτοι ρόλοι ήρθαν το 2001 με το Band of Brothers των Steven Spielberg και Tom Hanks, σειρά από την οποία ξεκίνησαν αρκετοί ηθοποιοί μεταξύ των οποίων και ο Tom Hardy.

Ο Fassbender στον πρώτο του ρόλο στο Band of Brothers

Μετά την επιτυχία του Band of Brothers ο Fassbender είχε αρκετές προτάσεις για να συμμετάσχει σε παραγωγές της βρετανικής τηλεόρασης, με σημαντικότερο το ρόλο του για δύο χρόνια στη σειρά επιστημονικής φαντασίας Hex. Το 2006 είχε έρθει πλέον το πλήρωμα του χρόνου να περάσει στην άλλη άκρη του Ατλαντικού για μια μεγάλη παραγωγή, και αυτή δεν ήταν άλλη από τους 300 του Zack Snyder, ερμηνεύοντας το ρόλο του Σπαρτιάτη Στέλιου. Επέστρεψε στην Ευρώπη για πρωταγωνιστικό ρόλο στο Angel δίπλα στο πλευρό της Romola Garai, και ακολούθησε το πιο καθοριστικό βήμα της καριέρας του: ο ρόλος του στο Hunger του Steve McQueen. Είναι τέτοια η διεισδυτικότητα της ερμηνείας του, ώστε όλοι όσοι είδαν την ταινία εκτίμησαν αμέσως το αυθεντικό ταλέντο του Fassbender να βιώνει την ουσία των ρόλων του. Η ερμηνεία του στο Fish Tank της Andrea Arnold ήταν εξίσου στιβαρή, και από αυτό το σημείο και έπειτα η αναγνωρισιμότητά του επεκτάθηκε πέρα από το ευρωπαϊκό κοινό.

Ο Fassbender στο Hunger παραδίδει την πιο εσωτερική ερμηνεία του

Το πέρασμά του από το Inglourious Basterds του «μεγάλου» Quentin Tarantino ήταν ιδιαίτερα σημαντικό, και σταδιακά το όνομά του έγινε σημαντικό κεφάλαιο στο Hollywood. Το 2011 εξαργύρωσε αυτήν την επιτυχία συμμετέχοντας σε 5 ταινίες. Ο πιο προβεβλημένος ρόλος του έγινε αυτός του Magneto στο X-Men: First Class, αλλά και η δεύτερη συνεργασία του με το Steve McQueen στο Shame απέσπασε διθυραμβικές κριτικές. Ενσάρκωσε και τον Carl Jung στο A Dangerous Method του David Cronenberg, με την ταινία να αποσπά ανάμεικτες κριτικές xωρίς να δικαιώνει πάντως τις αρχικές προσδοκίες. Ο Fassbender επιβεβαιώνει έτσι ότι είναι ένας ηθοποιός ο οποίος μπορεί να συμμετέχει σε χολυγουντιανά blockbusters, ποτέ όμως δε θα παρατήσει τις ανεξάρτητες ευρωπαϊκές παραγωγές.

Ο Fassbender στο ρόλο του εμβληματικού Magneto

Ο Fassbender είναι ένας ηθοπιός με ευρωπαϊκά χαρακτηριστικά στον τρόπο που αντιμετωπίζει το ρόλο του ως ηθοποιό. Γι’ αυτόν το λόγο άλλωστε και έχει αποσπάσει όλα του τα βραβεία από Ευρωπαίους κριτικούς κινηματογράφου. Με την εξέλιξη που έχει όμως και στην αμερικανική βιομηχανία, είναι θέμα χρόνου οι ερηνείες του να αρχίσουν να μετουσιώνονται και σε βραβεία. Ο Ridley Scott ετοιμάζει το prequel του ιστορικού Alien με τίτλο Prometheus, και στον πρωταγωνιστικό ρόλο βρίσκουμε το Michael Fassbender. Σίγουρα λοιπόν το όνομά του 34χρονου ηθοποιού θα μας απασχολήσει αρκετά και τα επόμενα χρόνια.

Όταν σκοράρουν οι τερματοφύλακες!

Ο Τιμ Χάουαρντ δεν ήταν ο πρώτος τερματοφύλακας που σκόραρε στην ιστορία της Πρέμιερ Λιγκ. Από τότε που θεσπίστηκε η Πρέμιερ το 1992 τέσσερις τερματοφύλακες έχουν καταφέρει να βρουν δίχτυα και ΤΑ ΝΕΑ ΣΟΥ, έψαξαν, τους βρήκαν και σας τους θυμίζουν.

Και αρχίζουμε με τον εκπληκτικό, Πίτερ Σμάιχελ, ο οποίος πραγματοποίησε τεράστια καριέρα με την φανέλα της Μάντσεστερ Γιουνάιτεντ. Ο Δανός πορτιέρο τη σεζόν 2001-2002 όταν αγωνιζόταν ακόμα στην Άστον Βίλα, είχε καταφέρει να σκοράρει ύστερα από κόρνερ του Στόντον, στην ήττα της ομάδας του από την Έβερτον με 3-2.

Συνεχίζουμε με τον Πολ Ρόμπινσον, ο οποίος έχει σκοράρει και με την φανέλα της Λιντς, αλλά και με αυτή της Τότεναμ. Το γκολ του με τους Λονδρέζους είναι και το πιο γνωστό. Το ματς είναι ανάμεσα στην Τότεναμ και την Γουότφορντ την σεζόν 2003-2004. Ο Ρόμπινσον αναλαμβάνει να εκτελέσει ένα ελεύθευρο λίγο έξω από την περιοχή του και νικά τον Φόστερ.

Σειρά έχει ο Μπραντ Φρίντελ, ο οποίος παρά τα 40 του χρόνια, συνεχίζει να αγωνίζεται στην Τότεναμ. Το γκολ του, όμως, το πέτυχε με την φανέλα της Μπλάκμπερν το 2004. Τα «ρόδα» αντιμετωπίζουν την Τσάρλτον εκτός έδρας και ηττώνται 2-1. Ο Φρίντελ προωθείται σε κόρνερ της ομάδας του και ισοφαρίζει σε 2-2. Ωστόσο, στην επόμενη επίθεση η Τσάρλτον σκόραρε και τρίτο γκολ και πήρε τη νίκη.

Ο Τζίμι Γκλας έχει πετύχει ένα από τα πιο ιστορικά γκολ στην ιστορία της Πρέμιερ Λιγκ. Η Καρλάιλ, στην οποία αγωνιζόταν ως δανεικός από την Σουίντον το 1999, υποδεχόταν την Πλίμουθ και ήθελε μόνο νίκη για να παραμείνει στην κατηγορία. Το σκορ είναι στο 1-1 και η τελευταία φάση του αγώνα φέρνει όλους τους παίκτες της Καρλάιλ στην αντίπαλη περιοχή. Ο Τζίμι Γκλας σκοράρει, κρατάει την Καρλάιλ στην κατηγορία και γίνεται ένας σύγχρονος μύθος στην ιστορία της ομάδας. Πραγματικά εκπληκτικό!

Και τέλος, το γκολ του Τιμ Χάουαρντ, στην χθεσινή αναμέτρηση της Έβερτον με την Μπόλτον στο «Γκούντισον Παρκ». Ο Αμερικανός πορτιέρο κάνει το βολέ, η μπάλα γκελάρει έξω από την μεγάλη περιοχή του αντίπαλου κίπερ και με την βοήθεια του ανέμου, καταλήγει στα δίχτυα της Μπόλτον…

Ντέιβιντ Φίντσερ

Seven, Fight Club, Panic Room, Zodiac, Social Network, Game, The Curious Case of Benjamin Button. Τι κοινό έχουν οι παραπάνω ταινίες? Το σκηνοθέτη τους Ντέιβιντ Φίντσερ, ο οποίος σκηνοθετεί και την πολυαναμενόμενη ταινία «Το κορίτσι με το τατουάζ», βασισμένο στην περίφημη τριλογία του Στιγκ Λάρσον και θα προβληθεί στις ελληνικές αίθουσες στις 12 Ιανουαρίου.

Ο Φίντσερ είναι γεννημένος το 1962 στο Κολοράντο. Ξεκίνησε να σκηνοθετεί στα 18 του και είναι πίσω από την κάμερα σε πολλά διαφημιστικά και βίντεο κλιπ.

Ο Φίντσερ αυτή τη στιγμή είναι ένας από τους πετυχημένους σκηνοθέτες του Χόλιγουντ. Οι ταινίες του, είτε ταιριάζουν στα προσωπικά γούστα κανενός, είτε όχι έχουν πάντα έντονη χροιά, με βίαιες συναισθηματικές συγκρούσεις μεταξύ των χαρακτήρων, μέσα σε ένα σκοτεινό συνήθως περιβάλλον. 

Το εξαιρετικό Fight Club ( και για μένα η καλύτερη ταινία του Φίντσερ) είναι μέσα στις 100 καλύτερες ταινίες του κινηματογράφου. Αυτό βέβαια δεν σημαίνει ότι οι υπόλοιπες υστερούν.  Το γοητευτικό στις ταινίες του Φίντσερ πέρα των όσων αναφέρθηκαν παραπάνω, είναι ότι στηρίζει τις ταινίες του σε αλληλοσυγκρουόμενα ντουέτα και όχι σε έναν πρωταγωνιστή. 

 Για παράδειγμα, στο Fight Club μεταξύ του βολεμένου σε μια ζωή βαρετή και χωρίς ερεθίσματα και ρίσκα Έντουαρτ Νόρτον και του ανατρεπτικού αναρχιστή Brad Pitt και αναγκάζεται ή επιλέγει μάλλον να δοκιμάσει τα όριά του.

Το ίδιο γίνεται και στο Seven βλέπουμε δυο εντελώς διαφορετικούς χαρακτήρες ντετέκτιβ, που ενσαρκώνονται από τους Μπραντ Πιτ και Μόργκαν Φρίμαν, ένα νέο, λίγο άξεστο και έναν μεγαλύτερο, πιο μελετηρό, πιο αναλυτικό, τη μεταξύ τους σχέση στη διαλεύκανση μιας σειράς φόνων, η οποία κλιμακώνεται σε ένα δραματικό φινάλε.

Ο Φίντσερ δε φοβάται να δείξει τη σκοτεινή πλευρά των ανθρώπων ή να δηλώσει δημοσίως ότι οι άνθρωποι δεν είναι πάντα καλοί ή δεν υπάρχει πάντα ευτυχισμένο τέλος. Από την άλλη όμως στήνει την ταινία με τέτοιο τρόπο που συχνά δεν μπορείς να διαχωρίσεις τους ήρωες από τους κακούς ή να κατηγορήσεις εύκολα κάποιον.

Ίσως αυτό το χαρακτηριστικό του έχει στερήσει την βράβευση. Είναι ενδεικτικό ότι η μοναδική του υποψηφιότητα για Όσκαρ σκηνοθεσίας  ήταν το 2008 για το Curious Case of Benjamin Button, τη μοναδική ρομαντική και συναισθηματική ταινία του, με την ιστορία ενός ανθρώπου ( Brad Pitt), ο οποίος γερνάει ανάποδα, αλλά αυτό δεν τον εμποδίζει να ερωτευτεί τη χορεύτρια και παιδική του φίλη Νταίζη ( Cate Blanchett).

Προς το παρόν και πέραν των αποφάσεων της Ακαδημίας του κινηματογράφου, οι υπόλοιποι όλοι αναμένουμε με ανυπομονησία την 12 Ιανουαρίου.

Ο άνθρωπος πίσω από τον Bane: η ιστορία του Tom Hardy

Ένας από τους ηθοποιούς που έχουν συζητηθεί αρκετά τον τελευταίο καιρό είναι ο Tom Hardy. Ο Βρετανός έχει ξεχωρίσει με το υποκριτικό του στυλ και τον τρόπο που βιώνει τους ρόλους του, και το τελευταίο μέρος της τριλογίας του Batman από τον Christopher Nolan τον βρίσκει στο επίκεντρο ως Bane. Ας δούμε όμως την ιστορία του Hardy, πριν και μετά την εποχή του Nolan.

Ο Hardy γεννήθηκε σε μια οικογένεια της μεσαίας τάξης στο East Sheen του Λονδίνου, όπου και πήγε σχολείο. Στα 19 του κέρδισε ένα διαγωνισμό για μοντέλα και υπέγραψε συμβόλαιο με την εταιρεία Models One. Παρόλα αυτά, το όνειρό του ήταν να γίνει ηθοποιός. Έτσι ξεκίνησε μαθήματα στη δραματική σχολή του Λονδίνου. Αργότερα αποβλήθηκε λόγω του εθισμού του στο αλκοόλ και στα ναρκωτικά, όπως το ίδιο συνέβη και  στη δραματική σχολή του Richmond. Εκείνη την περίοδο όμως γνώρισε τη Sarah, την οποία παντρεύτηκε μόλις 3 εβδομάδες αφού τη γνώρισε.

Ο Hardy είχε κερδίσει τον πρώτο του ρόλο όσο βρισκόταν στη σχολή υποκριτικής, στην επιτυχημένη μίνι σειρά του BBC Band of Brothers. Πολεμικό δράμα με τους Steven Spielberg και Tom Hanks στην παραγωγή, και σίγουρα μια εξαιρετική αρχή για ένα νέο ηθοποιό. Συνέχεια σε πολεμικά δράματα με το Black Hawk Down του Ridley Scott, και από τη στιγμή που είχε πατήσει σε αμερικανικό έδαφος φαινοταν να είχε κάνει τα πρώτα βήματα και ότι ήταν έτοιμος για ένα μεγαλύτερο ρόλο. Ο εθισμός του παρόλα αυτά στην κοκαΐνη γινόταν ολοένα και χειρότερος, ώστε το 2002 κατέρρευσε στο δρόμο. Η μόνη λύση πλέον ήταν η αποτοξίνωση, αυτή η σκοτεινή περίοδος όμως του κόστισε το γάμο του.

Ο νεαρός Hardy στο Band of Brothers

Παράλληλα με τον κινηματογράφο, ο Hardy λάτρευε και το θέατρο, με την ερμηνεία του στο In Arabia We’d All be Kings το 2003 να βραβεύεται και να τον κάνει διάσημο στο βρετανικό θεατρικό κοινό. Ο πρώτος του σημαντικός ρόλος στο Hollywood ήρθε στο Layer Cake του Matthew Vaughn το 2004, πλάι στο Daniel Craig. Έπρεπε να περάσουν 4 χρόνια για να αποκτήσει τον επόμενο ρόλο που θα του προσφέρει αναγνωρισιμότητα, στο RocknRolla. Στο ενδιάμεσο έπαιξε στην τηλεταινία του BBC Stuart: A Life Backwards, υποδυόμενος την πραγματική ιστορία ενός αλκοολικού. Ήταν τέτοια τα βιώματα του Hardy, που τον θεωρεί μέχρι και σήμερα από τους σημαντικότερους ρόλους της καριέρας του. Κάπως έτσι, ο Guy Ritchie τον προσέλαβε στο καστ του RocknRolla, στο ρόλο ενός γοητευτικού γκάνγκστερ ο οποίος είναι κρυφά ομοφυλόφιλος.

Ο Hardy ήταν ένα βήμα πριν κατακτήσει το Hollywood, και έφτασε ακόμη πιο κοντά με το Bronson του Nicolas Winding Refn, μετέπειτα σκηνοθέτη του Drive. Ήταν ο πρώτος του πρωταγωνιστικός ρόλος, υποδυόμενος την αληθινή ιστορία του Charles Bronson, ο οποίος έχει περάσει στην ιστορία ως ο πιο βίαιος κρατούμενος στην ιστορία της Βρετανίας, περνώντας σχεδόν όλη του τη ζωή στις φυλακές.

Ο Hardy ως Charles Bronson

Σειρά είχε το Thick as Thieves. Μπορεί να μην απέσπασε και τις καλύτερες κριτικές και σήμερα να μη θυμάται κανείς την ύπαρξη της ταινίας, το ότι έπαιξε όμως δίπλα στους Morgan Freeman και Antonio Banderas του έδωσε περισσότερη ώθηση για το σημαντικότερο ρόλο της καριέρας του στο Inception του Christopher Nolan. Ο ρόλος του Eames του άνοιξε κάθε πιθανή πόρτα και τον έκανε γνωστό σε μαζικά κοινά.

Την επιτυχία του Inception ο Hardy την εξαργύρωσε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο το 2011 κάνοντας τις καλύτερες επιλογές σε δύο ταινίες που κέρδισαν εξαιρετικές κριτικές. Συμμετείχε στο ψυχροπολεμικό κατασκοπικό θρίλερ Tinker Tailor Soldier Spy του Tomas Alfredson δίπλα στο Gary Oldman, και πρωταγωνίστησε στο Warrior, ενσαρκώνοντας έναν παλαιστή του MMA με προβλήματα με την οικογένειά του και το παρελθόν του. Η ερμηνεία του Hardy στο Warrior είναι τόσο βιωματική, ώστε πολλοί κάνουν λόγο για την καλύτερη της καριέρας του και το λόγο που η ταινία ανεβαίνει επίπεδα.

Ο ρόλος του στο Warrior ήταν πειστικότατος και είχε βιωματικά στοιχεία

Το αποκορύφωμα της μέχρι τώρα πορείας του Hardy είναι ο ρόλος του στο Dark Knight Rises. Ο Christopher Nolan τον εμπιστεύεται μετά τη συνεργασία τους στο Inception, και του δίνει το χαρακτήρα του Bane, ενός από τους πιο ισχυρούς αντιπάλους του Batman. Η ταινία αναμένεται το καλοκαίρι, στο trailer όμως ο Hardy είναι αυτός που ήδη ξεχωρίζει. Ο ίδιος δήλωσε ότι επιχείρησε να εισέλθει στην ψυχοσύνθεση του Bane, κάνοντάς μας να περιμένουμε κάτι εξίσου καλό με την εμβληματική ερμηνεία του Ledger ως Joker στην προηγούμενη ταινία της σειράς. Δείτε το καθηλωτικό trailer του Dark Knight Rises.

Στα 34 του ο Βρετανός ηθοποιός είναι αρραβωνιασμένος με τη Charlotte Riley, την οποία γνώρισε στα γυρίσματα της τηλεοπτικής μεταφοράς του Wuthering Heights και έχει ένα γιο με τη Rachael Speed από το 2008. Δηλώνει ότι έχει παίξει με τα πάντα και ότι έχει πλέον τελειώσει με τους πειραματισμούς, και έχει καθιερωθεί ως ένας εκ των κορυφαίων ηθοποιών της γενιάς του.

Ο Παράδεισος φτιάχτηκε για εμάς!!!

Καμιά φορά λένε ο παράδεισος είναι επίγειος. Βρίσκεται πάνω στον τόσο όμορφο πλανήτη μας, χωρίς όμως εμείς να τον αντικρίζουμε ποτέ.

Τα πράγματα, οι καταστάσεις, το παγκόσμιο «πολιτικοκοινωνικοοικονομικό» γίγνεσθαι και ένα σωρό άλλα, μας έχουν αναγκάσει να αναλωνόμαστε σε ασήμαντες ουσιαστικά ασχολίες που δεν μας ικανοποιούν και ίσως να μην μας προσφέρουν και τίποτα.

Να λοιπόν η ευκαιρία έστω και μέσα από ένα απλό άρθρο να ξεφύγουμε και να χαζέψουμε για λίγο… τον παράδεισο.

Ένα από τα πιο όμορφα και μαγευτικά μέρη που υπάρχουν πάνω στον πλανήτη μας είναι η Πράσινη Λίμνη (Green Lake). Η συγκεκριμένη απείρου κάλλους λίμνη βρίσκεται την Αυστρία, στην πολιτεία Styria και κοντά στην πόλη Tragöß.

Αν αναρωτιέστε από πού πήρε το όνομα της τότε σας λέμε ότι το έλαβε από τα καταπράσινα λιβάδια που βρίσκονται στον πυθμένα της!

Στους πρόποδες του βουνού Hochschwab, η Πράσινη λίμνη αποτελεί ένα μαγευτικό τερτίπι της φύσης. Το τοπίο που βλέπεται στις φωτογραφίες δημιουργείται μόνο για λίγους μήνες του καλοκαιριού. Το χειμώνα η περιοχή αποτελεί πόλο έλξης για τους λάτρεις της πεζοπορίας ενώ το καλοκαίρι για τους δύτες!

Όταν η θερμοκρασία αρχίζει και ανεβαίνει τους θερινούς μήνες (από τον Μάιο έως τον Ιούλιο) ο πάγος και τα χιόνια που υπάρχουν στο βουνό που περιβάλλει τη λίμνη λιώνουν, με αποτέλεσμα να πλημμυρίζει την κοιλάδα. Παγκάκια, δρομάκια, γέφυρες, ανθισμένα λουλούδια βρίσκονται πια… κάτω από την επιφάνεια του πεντακάθαρου νερού.

Η στάθμη της λίμνης από τα 2 μέτρα που είναι το χειμώνα φτάνει μέχρι και τα 12μέτρα το καλοκαίρι προσφέροντας έτσι τη δυνατότητα σε δύτες να αφεθούν στο μαγικό και παράξενο πυθμένα της. Λόγω της προέλευσης του νερού, η ορατότητα φτάνει τα 40 μέτρα αλλά η θερμοκρασία μένει κάπως τσουχτερή στους 4ο με 8ο βαθμούς Κελσίου.
Ψάρια κολυμπάνε δίπλα σε κλαδιά δέντρων και σε παγκάκια. Απίστευτο θέαμα για όποιον το έχει ζήσει!

Υδάτινος παράδεισος με πυθμένα που ανήκει στην επιφάνεια, θα μπορούσαμε να χαρακτηρίσουμε την Πράσινη Λίμνη.

Τα 6 κορυφαία τεχνολογικά γεγονότα για το 2011

Το 2011 για πολλούς ήταν ένα δύσκολο έτος. Όλα έμοιαζαν να περιστρέφονται γύρω από την οικονομική κρίση, το χρέος και τις αγορές. Παρόλη την κρίση, λοιπόν, στο πεδίο της τεχνολογίας είχαμε πολλά νέα και σημαντικά γεγονότα.

Εδώ θα σας παρουσιάσουμε τα 6 πιο σημαντικά:

1. Τα social media ενάντια στα καθεστώτα. Κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί ότι το Facebook, το Twitter και το YouTube έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στις εξελίξεις της «Αραβικής Άνοιξης» τους περασμένους μήνες. Σας θυμίζουμε ότι όλα ξεκίνησαν με την εξέγερση ενάντια στον αιγύπτιο Πρόεδρο Χόσνι Μουμπάρακ την άνοιξη που μας πέρασε, χιλιάδες εικόνες του συγκεντρωμένου πλήθους στην πλατεία Ταχρίρ έκαναν τον γύρω του κόσμου, ευαισθητοποιώντας ακτιβιστές και κυβερνήσεις από όλο τον κόσμο και οδηγώντας τελικά στην πτώση του καθεστώτος
2. Anonymous. Έρχεται στο προσκήνιο η ομάδα των Anonymous, οι οποίοι επιδόθηκαν σε πλήθος ηλεκτρονικών επιθέσεων σε τράπεζες, κρατικές ιστοσελίδες και το Facebook.
3. Tablets. Μετά το iPad της Apple κάνει την εμφάνιση του στην παγκόσμια αγορά το tablet pc. Νέο, μικρό, λεπτό, ελαφρύ και εύχρηστο είναι μερικά από τα χαρακτηριστικά που το καθιστούν νούμερο ένα επιθυμία πολλών καταναλωτών.
4. O θάνατος του Steve Jobs. Ο ιδρυτής της εταιρείας Apple χάνει τον περασμένο Οκτώβρη τη μάχη με τη ζωή. Χιλιάδες άνθρωποι εξέφρασαν με κάθε δυνατό τρόπο τη θλίψη τους για το χαμό του πρωτοπόρου επιχειρηματία.
5. To Facebook αλλάζει και πάλι. H δημοφιλής σελίδα κοινωνικής δικτύωσης αλλάζει και πλέον παρέχει σε όλους τους χρήστες τη δυνατότητα να μπορούν να βλέπουν τι άρθρα διάβασαν πρόσφατα οι φίλοι μας. Επίσης, τίθεται σε λειτουργία το περιβόητο timeline. H «διαδικτυακή ζωή» του χρήστη χωρίζεται σε χρονικές περιόδους, η home page του αλλάζει αισθητά και πλήθος χρηστών παρακαλά να μην το επιβληθεί η ριζική αλλαγή αυτή.
6. Google +.  Η προσπάθεια της εταιρείας Google να ανταγωνιστεί το Facebook εντείνεται μέσα από τη δημιουργία της δικής της σελίδας κοινωνικής δικτύωσης το Google+.

 

Αφιέρωμα: Ο θρύλος, Πρέντραγκ Στογιάκοβιτς!

Πριν μερικές μέρες το μπάσκετ έγινε φτωχότερο και έχασε λίγη από τη λάμψη και την αίγλη του, λόγω της φυγής του Πρέντραγκ Στογιάκοβιτς..! Οι αθλητικές ιστοσελίδες βουϊζουν από τότε για την φυγή του πολύ μεγάλου αθλητή, Πέτζα Στογιάκοβιτς και τονίζουν και… ξανατονίζουν την τεράστια προσφορά του στο μπάσκετ αλλά και την πολύ μεγάλη ποιότητα που τον διέκρινε ως παίκτη… Αλλά τι έκανε αυτός ο τεράστιος παίκτης και προβάλλεται τόσο πολύ;;; ΤΑ ΝΕΑ ΣΟΥ αποφάσισαν να του κάνουν ένα αφιέρωμα για να θυμούνται οι «παλιοί» και να μαθαίνουν οι «νεότεροι»…

Ο Στογιάκοβιτς γεννήθηκε στις 9 Ιουνίου 1977 στο Σλαβόνσκα Ποζέγκα της Κροατίας αλλά κατά τη διάρκεια των Σερβοκροατικών συγκρούσεων την τετραετία 1991-1995, η οικογένεια του αναγκάστηκε να μεταναστεύσει στο Βελιγράδι… Αυτή η ατυχία που βρήκε την οικογένεια του , αποδείχτηκε σε τύχη βουνό για τον ίδιο, καθώς στο Βελιγράδι τον είδαν να παίζει μπάσκετ οι σκάουτερ του Ερυθρού Αστέρα και κάπως έτσι ξεκίνησε η καριέρα του!

Στον Ερυθρό Αστέρα παρέμεινε δύο χρόνια και επειδή το τεράστιο ταλέντο του έμενε αναξιοποίητο στην Σερβία, το 1994 πήρε μεταγραφή στον εξαιρετικό ΠΑΟΚ της εποχής και έγινε κάτοικος Θεσσαλονίκης! Στην διάρκεια της καριέρας του στην ομάδα της Μακεδονίας κατάφερε να γίνει σύνθημα στα χείλη των οπαδών του ΠΑΟΚ, έχοντας ως καλύτερη σεζόν του με το «Δικέφαλο του Βορρά» τη σεζόν 1997-1998… Εκείνη τη χρονιά ο Στογιάκοβιτς τελείωσε τη σεζόν έχοντας κατά μ.ο. 23.9 πόντους, 4.9 ριμπάουντ, 2.5 ασίστ και 1.2 κλεψίματα ανά παιχνίδι, ενώ οδήγησε τον ΠΑΟΚ στα τελικά της Α1 απέναντι στον Παναθηναϊκό, από τον οποίο έχασε τελικά το πρωτάθλημα με 2-3 νίκες… Στα αξιοσημείωτα της καριέρας του στον ΠΑΟΚ είναι το κύπελλο Ελλάδας, που κατέκτησε το 1995 αλλά και το απίστευτο buzzer beater τρίποντο, το οποίο έδωσε τη νίκη στον ΠΑΟΚ  το 1998 στο ΣΕΦ, απέναντι στον Ολυμπιακό με 55-58 και σήμανε τον αποκλεισμό του πρωταθλητή Ελλάδας Ολυμπιακού από τα τελικά της Α1!!!

Έτσι λοιπόν, απολύτως φυσιολογικά την επόμενη σεζόν βρέθηκε στο NBA, με τη φανέλα του Σακραμέντο..! Στους  Κινγκς παρέμεινε 8 χρόνια και έμεινε στην ιστορία του ΝΒΑ, ως ένας από τους καλύτερους σουτέρ στο πρωτάθλημα όλων των εποχών..! Η καλύτερη σεζόν του με την φανέλα των «βασιλιάδων» πραγματοποιήθηκε τη σεζόν 2003-2004, όπου είχε μ.ο. πόντων 24.2 ανά αγώνα! Μάλιστα στους Κινγκς κατάφερε: να αναδειχθεί κορυφαίος ευρωπάιος πάικτης του ΝΒΑ τρεις φορές (!), να συμμετάσχει τρεις φορές στο Ολ Σταρ του ΝΒΑ (2002, 2003, 2004) και να κερδίσει δύο φορές τον διαγωνισμό τριών πόντων του ΝΒΑ το 2002 και το 2003!

Το 2006 ο «Πέτζα» βρέθηκε στην Ιντιάνα ως αντάλλαγμα για τον ερχομό του Ρον Αρτέτσ στους Κινγκς, χωρίς όμως να κάνει πολλά πράγματα και έτσι την ίδια σεζόν  βρέθηκε στους Χόρνετς… Το πιο αξιοσημείωτο στοιχείο που πρέπει να κρατήσουμε από το πέρασμα του από τη Νέα Ορλεάνη είναι οι 42 πόντοι απέναντι στους Μπόμπκατς το 2007!

Το 2010 πήρε μεταγραφή στους Ράπτορς, όπου όμως δεν αγωνίστηκε πολύ λόγω τραυματισμού στο αριστερό του γόνατο και εν τέλει κατέληξε στο Ντάλλας, με τη φανέλα των οποίων κατέκτησε το πρωτάθλημα του ΝΒΑ το 2011. Τελικά στις 19 Δεκεμβρίου 2011, ανακοίνωσε την αποχώρηση του από την ενεργό δράση.

Επίσης ο Στογιάκοβιτς ήταν διεθνής με την πάλαι ποτέ ενωμένη Γιουγκοσλαβία, με την φανέλα της οποίας κατέκτησε τα Ευρωμπάσκετ του 1999 και του 2001, ενώ αναδείχθηκε και κορυφαίος παίκτης του Ευρωμπάσκετ το 2001 στην Τουρκία.

Ο «Πέτζα» σημείωσε συνολικά στην καριέρα του 13.647 πόντους, πήρε 3.782 ριμπάουντ και μοίρασε 1.408 ασίστ!!!

Οι καλύτερες ταινίες του 2011

Μετράμε ώρες για να καλωσορίσουμε το 2012, πριν όμως αποχαιρετήσουμε το 2011 ας ρίξουμε μια ματιά στις ταινίες που μας άφησε πίσω. Οι 10 καλύτερες ταινίες της χρονιάς, με κάποιες να αναδείχθηκαν στα Όσκαρ και κάποιες να αδικήθηκαν, κάποιες άλλες να αναμένονται να συζητηθούν στα επερχόμενα Όσκαρ και κάποιες άλλες να μην πέτυχαν όσα θα μπορούσαν.

10. Bridesmaids

Επιτέλους μια αμερικανική κωμωδία με την οποία το γέλιο βγαίνει αυθόρμητα. Το Bridesmaids δε μαζεύεται στα μισά της ταινίας για να σου κάνει κήρυγμα, αλλά είναι απολαυστικό για όσο διαρκεί. Ακόμη πιο απολαυστική η Melissa McCarthy. Οι σκηνές στο αεροπλάνο και στο μαγαζί νυφικών μπαίνουν στην ανθολογία των σύγχρονων κωμωδιών.

9. Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2

Η τελευταία ταινία της σειράς Harry Potter ίσως και να μην είναι η κορυφαία, είναι όμως σίγουρα η πιο συναισθηματικά φορτισμένη. Ο ήρωας εδώ δεν είναι ο Harry Potter, αλλά ο Snape, στο πιο βουρκωμένο flashback της χρονιάς. Για τους οπαδούς είναι η ταινία της χρονιάς. Δέκα ολόκληρα χρόνια μαζί.

8. Incendies

Το Incendies του Καναδού Dennis Villeneuve τοποθετείται στη Μέση Ανατολή, αποδεικνύοντας ότι ο αραβικός κόσμος αποτελεί πλέον ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σύγχρονα κέντρα του παγκόσμιου σινεμά. Εξαιρετική πλοκή ανάμεσα στο τότε και το τώρα, συναισθηματικές κορυφώσεις και ανατροπές, σε μια συγκλονιστική ταινία που αδίκως δεν κέρδισε το Όσκαρ ξενόγλωσσης ταινίας.

7. The Help

Το The Help είναι μια από τις πιο γλυκιές ιστορίες που έχουμε δει στον κνηματογράφο τα τελευταία χρόνια. Ίσως τα πράγματα για τις μαύρες υπηρέτριες να μην ήταν τόσο εύκολο να αλλάξουν όπως παρουσιάζονται στην ταινία, μικρή σημασία όμως έχει μπροστά στις ερμηνείες που περνούν μπροστά από την οθόνη. Το The Help είναι ξεκάθαρα η ταινία με τις κορυφαίες γυναικείες ερμηνείες της χρονιάς, και μια ολίγον τι καρτουνίστικη άποψη στη σκηνοθεσία στήνει ένα πολύ ωραίο φόντο ώστε να αανδειχθούν.

6. Winter’s Bone

Το Winter’s Bone είναι η απόδειξη ότι η απλότητα πάντοτε θα κερδίζει και ότι μπορείς να πεις πάρα πολλά διαθέτοντας μόνο τα απολύτως απαραίτητα. Η ατμόσφαιρα, η ιστορία και κάθε ερμηνεία σε αυτήν την ταινία, το κάθε τι είναι καθηλωτικό.

5. The Artist

Η μεγαλύτερη έκπληξη της χρονιάς ήρθε από τη Γαλλία. Μια ταινία βωβού κινηματογράφου που εν έτει 2011 καθήλωσε μαζικά κοινά. Η αγάπη του The Artist για το σινεμά είναι έκδηλη και με τη σειρά σου θα αγαπήσεις κι εσύ την άποψή του για το σινεμά.

4. Warrior

Είναι δύσκολο να καταλάβεις τον τρόπο που το Fighter γίνεται οσκαρικό talk of the town ενώ το Warrior περνάει στα ψιλά, όντας απλώς μια αδικημένη ταινία. Το ξύλο που πέφτει είναι αρκετά πιο ωμό από τις συνηθισμένες ταινίες πυγμαχίας, παρόλα αυτά δε διαθέτει ζωώδη ένστικτά. Έχει ψυχή, συναίσθημα και ένα σαρωτικό Tom Hardy που αποδεικνύει τη στόφα του ως ηθοποιός. Πολύ απλά από τις καλύτερες ταινίες που σχετίζονται με πυγμαχία όλων των εποχών.

3. The Tree of Life

Το Tree of Life αγαπήθηκε από λίγους και μισήθηκε από πολλούς, αλλά ο Terrence Malick γνώριζε εξ αρχής ότι αυτή ήταν η μοίρα της ταινίας του. Κινηματογράφος σαν ποίηση, εμπειρία, και μια ωδή στο χρόνο μας στη γη, πόσο λίγος είναι και πόσο λάθος τελικά τον αξιοποιούμε. Το σινεμά ένα βήμα μπροστά.

2. Midnight in Paris

Ο Woody Allen εμπνέεται από το Παρίσι ώστε να δημιουργήσει την καλύτερη ταινία του εδώ και αρκετά χρόνια. Ένα πανέμορφο, νοσταλγικό και αλληγορικό παραμύθι, που λαμβάνει χώρα στην πιο όμορφη πόλη του κόσμου. Τί να μην αγαπήσεις από αυτήν την ταινία;

1. Drive

Ο Nicolas Winding Refn έχει αποδείξει ότι διαθέτει μια διαφορετική οπτική στον κινηματογράφο. Με το Drive την οδηγεί στα άκρα για να δημιουργήσει το αριστούργημά του. Στο Drive δεν έχει σημασία η υπόθεση. Ούτε τα ονόματα, ούτε τα λόγια, ούτε τίποτα από τα συνηθισμένα. Αυτό που έχει σημασία είναι ο τρόπος που παρουσιάζονται τα πράγματα. Αυτός ο τρόπος είναι τόσο σημαντικός, ώστε μετατρέπεται σε ουσία. Το σταδιακό αποκορύφωμα της έντασης της σκηνής στο ασανσέρ είναι εξέχον παράδειγμα του σινεμά του Refn, και ο Gosling  με μια καθηλωτική ερμηνεία μετατρέπει τα λόγια σε κινήσεις του προσώπου και του σώματος, και γίνεται ο κορυφαίος ηθοποιός της γενιάς του.

Ήλιος και Σελήνη… Όταν η φύση υποκλίνεται στο μεγαλείο της…

Ο φωτογραφικός φακός παίζει με την εκλείψεις της Σελήνης και του Ηλίου, προσφέροντας μας ασύλληπτες φωτογραφίες από τη χρονιά που έφυγε, μια χρονιά πλούσια από υπέροχα φυσικά φαινόμενα…

Το 2011, ο κόσμος ήρθε σε επαφή με μια σειρά από εκπληκτικές ηλιακές και σεληνιακές εκλείψεις σε όλο τον κόσμο. Τον Ιούνιο, η ολική σεληνιακή έκλειψη του έτους, χάρισε μια αξέχαστη εμπειρία σε όσους κατάφεραν να την απολαύσουν. Η διάρκεια της ήταν περίπου εκατό λεπτά. Χαρακτηριστικό είναι πως η συγκεκριμένη έκλειψη θεωρείται η μεγαλύτερη τα τελευταία 11 χρόνια.

Στις αρχές του Δεκέμβρη, κάτοικοι της Βόρειας Αμερικής είδαν ακόμα μια ολική έκλειψη σελήνης, η οποία διήρκεσε περίπου πενήντα λεπτά και ήταν η τελευταία ολική έκλειψη σελήνης για τα επόμενα τρία χρόνια.

Απολαύστε τις φαντασμαγορικές εικόνες από τις σεληνιακές και ηλιακές εκλείψεις του 2011 όπως τις κατέγραψε η huffingtonpost.

Σόφια, Βουλγαρία : Μερική έκλειψη ηλίου πάνω από το εθνικό θέατρο της πόλης στις 4 Ιανουαρίου του 2011

Βελιγράδι, Σερβία : Μερική έκλειψη σελήνης με φόντο την πρωτεύουσα στις 15 Ιουνίου του 2011

Narrows Bridge στην Tacoma : Ολική έκλειψη σελήνης

Συνδυασμός από δέκα φωτογραφίες της ολικής έκλειψης σελήνης που τραβήχτηκαν στις 15 Ιουνίου 2011 στο Εθνικό Πάρκο της Teide στην Τενερίφη σε υψόμετρο 3718 μέτρων

Τσεχία, Μερική έκλειψη ηλίου στις 4 Ιανουαρίου του 2011

Μόσχα. Μερική έκλειψη ηλίου στις 4 Ιανουαρίου του 2011

Ιερουσαλήμ. Ολική έκλειψη σελήνης στις 15 Ιουνίου του 2011

Αμάν, Ιορδανία. Αντανάκλαση του ηλίου στο χέρι πολίτη από την μερική έκλειψη ηλίου στις 4 Ιανουαρίου 2011

Βιέννη, Αυστρία. Μερική έκλειψη ηλίου στις 4 Ιανουαρίου του 2011

Η δημοφιλέστερη ψυχαγωγία το 2011

•  50 εκατομμύρια άτομα συμμετέχοντες παγκοσμίως
• 200 εκατομμύρια λεπτά ημερησίως σε παγκόσμια κλίμακα ξοδεύονται παίζοντας  το Angry Birds, δηλαδή 1,2 δισεκατομμύρια ώρες το χρόνο
• 400 δισεκατομμύρια πουλιά έχουν εκτοξευθεί

Το δημοφιλέστερο και διασημότερο παιχνίδι της υφηλίου αυτή τη στιγμή είναι κατά κοινή ομολογία το Angry Birds.

Για τους λίγους αδαείς, πρόκειται για ένα παιχνίδι της Rovio Inc., το οποίο είχε κατασκευαστεί πριν 2 χρόνια για την Apple.  Όμως λόγω  της δημοφιλίας του, εφαρμόστηκε και σε άλλες πλατφόρμες, όπως Android, Nintendo, Wii.

Η ιστορία του παιχνιδιού είναι η εξής: Μια ομάδα πουλιών διαφόρων χρωμάτων, σχεδίων και ικανοτήτων βρίσκονται τοποθετημένα σε μια σφεντόνα. Σε μια απόσταση και προστατευμένα από διάφορα υλικά ( πέτρα, ξύλο, πάγο μέχρι και μπαλόνια) βρίσκονται κάποια πράσινα γουρούνια.  Σκοπός είναι να εκσφεδονίσεις τα πουλιά με τέτοια κλίση και φόρα, ώστε να να σκοτωθούν όλα τα γουρούνια.

Ακούγεται απλοϊκό? Αρχικά ναι. Στη πορεία αποδεικνύεται δυσκολότερο του αναμενόμενου. 

 Γιατί όμως έχει τέτοια επιτυχία το Angry Birds?

Αρχικά η πλοκή του είναι ενδιαφέρουσα και η αλληλεπίδραση μεταξύ χρήστη και πλατφόρμας ελκυστική και καθηλωτική. 

Οι χρόνοι αντίδρασης, π.χ. ένα γουρούνι πεθαίνει αργά, αφήνουν χρόνο στον παίκτη να αναλογιστεί τις κινήσεις του.

Υπάρχει το στοιχείο του μυστηρίου. Άσχετα αντικείμενα, π.χ μήλα, μπανάνες βρίσκονται στο χώρο χωρίς λογική εξήγηση ή χρησιμότητα.

Γραφικά. Είναι ιδιατέρα συμπαθή τόσο τα γουρούνια όσο και τα πουλιά με πολυχρωμία και ευφάνταστο περιβάλλον

Ήχοι.  Οι ήχοι των angry Birds  μένουν μαζί σου και μετά το πέρας του παιχνιδιού και μάλιστα είναι ιδιαίτερα διαδεδομένοι και ως ήχοι μηνυμάτων.

Τελευταίο και κυριότερο, οι χαμηλές τιμές και οι συχνές δωρεάν ανανεώσεις από τη Rovio το καθιστούν οικονομικό για όλους.

Το  Angry Birds είναι εθιστικό, είναι μόδα. Ίσως να μην είναι το αρτιότερο παιχνίδι που έχει δημιουργηθεί, αλλά ο συνδυασμός πολλών θετικών στοιχείων το κάνουν τόσο αγαπητό.